Jüngste Experimente geben Hinweise darauf, was im kommenden Jahr von der Fashion-Tech-Arena zu erwarten ist, mit der Bedeutung digitaler Räume, digitaler Mode und NFTs, die Verbraucher ansprechen und belohnen, die Wert auf Personalisierung, Co-Creation und Exklusivität legen.Hier erfahren Sie, was uns auf dem Weg ins Jahr 2022 am meisten beschäftigt.
Digitale Einflussnahme, PFPs und Avatare
In diesem Jahr werden Digital-First-Kreative eine neue Generation von Influencern bilden, Marken werden Metaverse-Partnerschaften aufbauen, bei denen Co-Creation im Vordergrund steht, und Digital-First-Designs werden physische Güter beeinflussen.
Einige Marken sind früh eingestiegen.Tommy Hilfiger beauftragte acht einheimische Roblox-Designer mit der Entwicklung von 30 digitalen Modeartikeln, die auf den eigenen Stücken der Marke basieren.Forever 21 eröffnete in Zusammenarbeit mit der Metaverse-Kreationsagentur Virtual Brand Group eine „Shop City“, in der Roblox-Influencer ihre eigenen Stores erstellen und verwalten und dabei gegeneinander antreten.Wenn neue Waren in die physische Welt gelangen, werden dieselben Stücke auch virtuell verfügbar.
Forever 21 hat Roblox-Influencer angeheuert, um beim Verkauf von Waren innerhalb der Plattform zu konkurrieren, während The Sandbox neue Schöpferkategorien wie NFT-Ersteller und virtuelle Architekten inspiriert, während es in Mode, virtuelle Konzerte und Museen expandiert.SANDBOX, VIRTUELLE MARKENGRUPPE, FOREVER21
Profilbilder oder PFPs werden zu Mitgliedsausweisen, und Marken kleiden sie ein oder gründen ihre eigenen und stützen sich dabei auf bestehende Loyalitätsgemeinschaften, so wie es Adidas mit dem Bored Ape Yacht Club getan hat.Avatare werden als Influencer, sowohl von Menschen gesteuert als auch vollständig virtuell, an Bedeutung gewinnen.Im Rahmen des Metaverse-Casting-Aufrufs der Warner Music Group wurden bereits Menschen eingeladen, die Avatare von der Model- und Talentagentur Guardians of Fashion gekauft hatten, um ihre Social-Media-Fähigkeiten zu demonstrieren und für zukünftige Projekte in Betracht zu ziehen.
Inklusivität und Vielfalt werden im Vordergrund stehen.„Rücksichtsvolles und wirklich integratives Handeln wird für jeden, der an dieser digitalen Welt teilnimmt, von entscheidender Bedeutung sein, um ein wirklich zielgerichtetes menschliches Erlebnis zu gewährleisten“, rät Tamara Hoogeweegen, Strategin beim Future Laboratory, das auch feststellt, dass gebrandete virtuelle Umgebungen an den Benutzer anpassbar werden -generierte Produkte, wie bei Forever 21, Tommy Hilfiger und Ralph Laurens Roblox-Welt, die durch das Benutzerverhalten beeinflusst wurden.
Kartierung unwirklicher Immobilien
Der Metaverse-Immobilienmarkt ist heiß.Marken und Makler werden digitale Immobilien für virtuelle Veranstaltungen und Geschäfte bauen, kaufen und vermieten, in denen Menschen (die Avatare von) Prominenten und Designern treffen können.Erwarten Sie sowohl „Pop-ups“, wie von Gucci getestet, als auch permanente Welten wie Nikeland, beide auf Roblox.
Al Dente, eine neue Kreativagentur, die Luxusmarken beim Einstieg in das Metaversum unterstützt, hat gerade ein Anwesen in der Sandbox gekauft, das gerade 93 Millionen US-Dollar eingesammelt hat, und das 3D-Asset-Creation-Startup Threedium hat gerade digitales Land gekauft, um virtuelle Geschäfte zu eröffnen.Der digitale Modemarktplatz DressX hat gerade mit der Reiseagentur Metaverse an einer Kollektion von Wearables für Decentraland und die Sandbox zusammengearbeitet, die auch über Augmented Reality tragbar sind.Die Stücke ermöglichen den Zugang zu Veranstaltungen und Räumen, und die Partnerschaft wurde mit einer Veranstaltung im Decentraland gestartet.
Zu den weiteren Plattformen, die es zu beobachten gilt, gehören neben Spielen wie Fortnite und spielähnlichen Plattformen wie Zepeto und Roblox auch die bereits erwähnten Plattformen Decentraland und The Sandbox.Laut dem allerersten Trendbericht von Instagram sind Spiele das neue Einkaufszentrum, und „Nicht-Gamer“-Gamer erhalten Zugang zum Gaming über die Mode;Einer von fünf jungen Menschen erwartet, mehr Markenkleidung für seine digitalen Avatare zu sehen, berichtet Instagram.
AR und Datenbrillen blicken in die Zukunft
Sowohl Meta als auch Snap investieren stark in Augmented Reality, um den Einsatz in Mode und Einzelhandel zu stärken.Das langfristige Ziel besteht darin, dass ihre Datenbrillen, Ray-Ban Stories bzw. Spectacles genannt, zu unverzichtbarer Hardware und Software werden.Mode und Schönheit kaufen bereits ein. „Schönheitsmarken gehören zu den ersten – und erfolgreichsten – Anwendern von AR-Anprobe“, sagt Yulie Kwon Kim, Vizepräsidentin für Produkte bei Meta, die die Commerce-Bemühungen für die Facebook-App leitet.„Da die Begeisterung für den Übergang zum Metaversum anhält, gehen wir davon aus, dass Schönheits- und Modemarken weiterhin frühe Innovatoren sein werden.“Kim sagt, dass Live-Shopping zusätzlich zu AR einen „frühen Einblick“ in das Metaversum bietet.
Durch die Partnerschaft mit dem Ray-Ban-Inhaber EssilorLuxxotica im Bereich Smart Glasses ebnet Meta den Weg für zukünftige Partnerschaften mit weiteren Luxusmode-Brillenmarken.META
Erwarten Sie im Jahr 2022 weitere Updates für Datenbrillen.Der neue CTO von Meta, Andrew Bosworth, hat bereits Updates zu Ray-Ban Stories angekündigt.Während Kim sagt, dass immersive, interaktive Overlays „in weiter Ferne liegen“, geht sie davon aus, dass mehr Unternehmen – ob aus der Technologie-, Optik- oder Modebranche – „eher gezwungen sein könnten, in den Wearables-Markt einzusteigen.“Hardware wird eine wichtige Säule des Metaversums sein.“
Die Personalisierung schreitet voran
Personalisierte Empfehlungen, Erlebnisse und Produkte versprechen weiterhin Loyalität und Exklusivität, doch Technologie und Umsetzung sind eine Herausforderung.
On-Demand-Fertigung und maßgeschneiderte Kleidungsstücke sind vielleicht die ehrgeizigsten, und die Entwicklung ist gegenüber zugänglicheren Maßnahmen in den Hintergrund getreten.Gonçalo Cruz, Mitbegründer und CEO von PlatformE, das Marken wie Gucci, Dior und Farfetch bei der Implementierung dieser Technologien unterstützt, erwartet eine Beschleunigung der lagerlosen und On-Demand-Mode.„Marken und Einzelhändler haben begonnen, 3D- und digitale Zwillinge für die Produkterstellung und -präsentation zu nutzen, und dies ist der erste Baustein, der andere Möglichkeiten eröffnet, wie beispielsweise die Erforschung von On-Demand-Prozessen“, sagt Cruz.Er fügt hinzu, dass technische und operative Akteure immer anspruchsvoller werden und Piloten, Tests und erste Läufe erleichtern.
Die Filialtechnik stagniert nicht
Geschäfte sind immer noch relevant und werden durch Funktionen, die Vorteile im E-Commerce-Stil vereinen, wie Zugriff auf Echtzeitbewertungen, AR-Anprobe und mehr, immer personalisierter.Wenn „digitale Verweigerer“ zu Online-Verhalten übergehen, werden sie damit rechnen, dass digitale Funktionen in Offline-Erlebnisse eingebettet werden, prognostiziert Forrester.
Die NFT- und PFP-Installation von Fred Segal bringt neue virtuelle Produktkategorien in eine vertraute Ladenumgebung.FRED SEGAL
Fred Segal, die ikonische Boutique in Los Angeles, nahm dieses Konzept auf und führte es aus: In Zusammenarbeit mit der Metaverse-Experience-Creation-Agentur Subnation eröffnete sie gerade Artcade, ein Geschäft mit einer NFT-Galerie, virtuellen Gütern und einem Streaming-Studio sowohl am Sunset Strip als auch im Metaverse;Artikel im Geschäft können mit Kryptowährung über QR-Codes im Geschäft gekauft werden.
NFTs, Loyalität und Gesetzmäßigkeiten
NFTs werden als langfristige Treue- oder Mitgliedskarten, die exklusive Vergünstigungen bringen, und als einzigartige digitale Artikel, die Exklusivität und Status vermitteln, eine lange Lebensdauer haben.Immer mehr Produktkäufe werden sowohl digitale als auch physische Artikel umfassen, wobei die Interoperabilität – bestenfalls noch in den Kinderschuhen – ein zentrales Thema ist.Sowohl Marken als auch Verbraucher sind auf das Unerwartete vorbereitet.„Konsumenten sind mehr als jemals zuvor in den letzten 20 Jahren bereit, unkonventionelle Marken, alternative Kaufmöglichkeiten und innovative Wertsysteme wie NFTs auszuprobieren“, berichtet Forrester.
Marken müssen sich rechtlicher und ethischer Überschreitungen bewusst sein und Metaverse-Teams bilden, um Marken- und Urheberrechtsbedenken sowie zukünftige Projekte in diesem neuen Bereich anzugehen.Hermès hat bereits beschlossen, sein bisheriges Schweigen zu NFT-Kunstwerken zu brechen, die von seiner Birkin-Tasche inspiriert wurden.Eine weitere NFT-Snafu – entweder von einer Marke oder einem Unternehmen, das mit einer Marke in Konflikt steht – ist angesichts der Entstehung des Raums wahrscheinlich.Das Tempo des technologischen Wandels übersteigt häufig die Anpassungsfähigkeit von Gesetzen, sagt Gina Bibby, Leiterin der globalen Fashion-Tech-Praxis bei der Anwaltskanzlei Withers.Sie fügt hinzu, dass das Metaversum für Inhaber von geistigem Eigentum ein Problem bei der Durchsetzung von IP-Rechten darstellt, da keine entsprechenden Lizenz- und Vertriebsvereinbarungen vorhanden sind und die allgegenwärtige Natur des Metaversums die Verfolgung von Rechtsverletzern erschwert.
Die Marketingstrategien werden stark betroffen sein, da sich die Marken immer noch an das iOS-Update anpassen, das dazu geführt hat, dass Facebook und Instagram weniger erfolgreich ausgegeben haben.„Das nächste Jahr wird eine Gelegenheit für Marken sein, neu auszurichten und in Loyalität zu investieren“, sagt Jason Bornstein, Direktor der VC-Firma Forerunner Ventures.Als weitere Anreiztechnologien nennt er Kundendatenplattformen und Cashback-Zahlungsmethoden.
Erwarten Sie Online- und Offline-Veranstaltungen mit eingeschränktem Zugang, wobei NFTs oder andere Token den Zutritt gewähren.
„Luxus wurzelt in Exklusivität.Da Luxusgüter allgegenwärtiger und leichter zugänglich werden, wenden sich die Menschen einzigartigen, nicht reproduzierbaren Erlebnissen zu, um den Wunsch nach dem Exklusiven zu erfüllen“, sagt Scott Clarke, VP of Consumer Products Industry Lead beim digitalen Beratungsunternehmen Publicis Sapient.„Damit sich Luxusmarken einen Vorteil verschaffen können, wird es wichtig sein, über das hinauszuschauen, was diese Marken in der Vergangenheit als ‚Luxus‘ charakterisiert hat.“
REPOST von Vogue Business EN
Geschrieben von MAGHAN MCDOWELL
Zeitpunkt der Veröffentlichung: 07.01.2022